Pariisissa asuvan vaatesuunnittelija Jasmin Santasen tyylissä näkyvät kotikaupungin vaikutteet

Kipinän muodin maailmaan Jasmin Santanen sai jo pienenä äiti ommellessa ja tuunatessa vaatteita. Hän muistaa olleensa tämän kanssa kangaskaupassa hypistelemässä ja valitsemassa kankaita. Sitten ompelukone lauloi ja kutomakone suhisi. Jasminin setä oli ammattitaikuri ja hänen vaimonsa taikurin apulainen. Niinpä äiti ja sedän vaimo suunnittelivat esiintymisvaatteita, joiden toteuttamisessa äiti auttoi pikku-Jasminin seuratessa vierestä.

- Ala-asteella häpesin, kun en omistanut samanlaisia merkkifarkkuja kuin kaikki muut. Tilanne korjaantui, kun tätini ompeli mittojen mukaan denimkankaasta farkkuja muistuttavat housut.

Ylioppilaskirjoitusten jälkeen Jasmin mietti tulevaa ammattiaan: tanssija-koreografi, valokuvaaja vai kokki? Myös muodin ja teatterihistorian opinnot kiinnostivat. Ystävän äitipuoli oli vaatesuunnittelija, ja siitä lopullinen idea syntyi. Oli vain pari mutkaa matkassa: Jasmin ei osannut lainkaan piirtää eikä liioin ommella.

- Olen elävä esimerkki siitä, että jos on visio ja oikea tahtotila, niin päämäärään pääsee.

Hän muutti New Yorkiin tuttavaperheen luokse au pairiksi ja aloitti elävän mallin piirustuskurssin. Niin hän sai portfolion tehtyä ja pääsi sisään Parsons School of Designiin, joka on yksi maailman arvostetuimpia muodin opinahjoja.

Kun Jasmin valmistui suunnittelijaksi 1990-luvun alussa, oli 1960-luku voimakkaasti pinnalla. Siihen kuuluivat minihameet, näyttävät kuosit, isot korvakorut ja paksut, mustat silmärajaukset.

-Kierrellessäni baareja ja yökerhoja Manhattanilla univelkaisena opiskelijana vahvassa silmämeikissä sain lempinimen Milla Magia. Se aikakausi jäi sittemmin onnellisesti taakse.

Jasmin on asunut Pariisissa nyt 30 vuotta. Omaa mallistoaan hän on suunnitellut vuodesta 2004 lähtien.

Hänen tyylinsä ajattomuudesta kertoo se, että käytössä on edelleen hänen itsensä ompelemia vaatteita opiskeluajoilta sekä äidiltä saatuja vieläkin vanhempia aarteita. Ammatillisesti Jasmin on siirtynyt isoista mallistokokoelmista tiettyjen teemojen ympärille kehitettyihin capsule-kokoelmiin. Niissä taustalla vaikuttava inspiraatio luo vaatteille oman oheistarinansa.

-Tärkein moottori tyylin kehittymiselle on halu uusiutua. Menen eteenpäin kohti uusia seikkailuja.

Kuvaile tyyliäsi?

Se on ajaton, naisellinen ja rennon tyylikäs. Ripaus rokkia kuuluu asiaan. Arvostan laatua, vaatteen istuvuutta ja mukavuutta. Yhdistelen vapaasti värejä, kuoseja, uutta ja vanhaa. Pukeutuminen ei saa olla liian vakavaa tai tylsää. Kokeilen rohkeasti ja hyvällä huumorilla uusia yhdistelmiä ja mittasuhteita.

Mikä on tärkein tyylioivalluksesi?

Muotia on mielenkiintoista seurata, mutta trendejä ei kannata ottaa kirjaimellisesti. Kannatan oman tyylin pohjalta luotua perusgarderoobia, jossa klassikoita päivitetään uusilla hankinnoilla - näin asuihin saa ajankohtaista ilmettä. En voi liikaa korostaa vaatteiden laadun ja niiden huollon tärkeyttä. Kauniisti valmistettu vaate on aina arvokas, vaikka se olisikin jonkun mittapuun mukaan poistunut muodista.

Minkälainen shoppailija olet?

Pukeudun pääosin oman mallistoni vaatteisiin, mutta ostan harkitusti muutakin tiettyyn tarpeeseen tai jos eteeni osuu helmi, josta tiedän olevan iloa pitkään. Hankin hiljattain Ecoalf-merkkisen keväisen toppatakin, joka on tehty merestä kerätyistä muovipulloista. Tuen mielelläni ekologista ja vastuullista brändiä, jossa yhdistyvät myös design ja funktio.

Mitkä ovat suosikkimerkkejäsi?

Suunnittelijana ihailen pitkän linjan muotitaloja, joiden imago perustuu perinteisiin ja erikoisosaamiseen. Sellaisia ovat Chanel, Dior ja Saint Laurent. Italialaisista merkeistä pidän eniten Guccin, Pradan ja Valentinon tyyleistä. Itsenäisistä suunnittelijoista Vivienne Westwood on aina ollut suosikkini sekä tyylin että sen ympärille rakennetun viestinnän suhteen. Samastuin kovasti hänen rooliinsa muotiaktivistina, kun hän ohjasi asiakkaitaan vastuullisempaan kuluttamiseen ja poliitikkoja yhteiskunnallisesti kestävämpiin päätöksiin.

Kuka on tyylimuusasi?

Heitä on monia, mutta nyt merkittävin on ikoninen Marchesa Luisa Casati, joka on antanut inspiraation uusimmalle mallistolleni nimeltään Being Luisa. Hän kuului aikanaan maailman parhaiten pukeutuvien naisten joukkoon, oli taiteilijoiden muusa ja mesenaatti. Toinen inspiroiva hahmo on Wonder Woman, jossa yhdistyvät rohkeus, kauneus, aatteellisuus ja yliluonnolliset supervoimat. Hänen työunivormunsa on sopivasti poptaidehenkinen.

Mitä Pariisissa asuminen on merkinnyt urallesi?

Muotiala on arvostettua Ranskassa ja etenkin Pariisissa. Siinä taide ja tekniikka yhdistyvät, perinteitä vaalitaan ja niitä opetetaan suurella antaumuksella. Inspiroiva muoti- ja kulttuuri-ilmapiiri kannustaa luomaan jotakin uutta ja ennennäkemätöntä. Alkuvuosina silkkisifonkiin perustuvan mallistoni toteuttaminen Suomessa ei olisi onnistunut, koska vaativa silkkiompelu ei ollut tuttua. Myöhemmin lanseeratun Jasmin Santanen Couture -malliston ompelu-osaaminen kehittyi perinteisiin haute couture -ompelutekniikoihin erikoistuneen pariisilaisateljeen opissa.

Mitä kestävä muoti merkitsee sinulle?

Sitä, että vaatteet valmistetaan eettisesti materiaaleista, jotka ovat mahdollisimman luonnonmukaisia ja joiden valmistukseen ei ole käytetty ympäristölle haitallisia kemikaaleja. Oman vaatemallistoni ohella olen kehittänyt ekologista lifestyle-mallistoa, jossa yhdistän Suomessa käsityönä perinneparkittua kalannahkaa ja ruokatalouden sivutuotteena syntynyttä vuohen- ja lampaannahkaa sekä -turkista.

Juttu on julkaistu Gloriassa 05/2023.